this is what u did. 从苹果与乐园开始,到电影开场的丈夫自杀,所有男性对女性责难符号化成一场往复无穷的循环分娩。神权,暴力机关,疯癫都归结于性凝视,总有简单化的嫌疑。这剧情像是所有创伤女性永恒的噩梦:异化而分岔肢体带有的绝对力量,入侵伴随的耻辱和自身完整性的丧失。她在这个循环里给出的答案是,倒转hide and seek 的权力关系,绝不放开手里的斧头。
这就是女人生存的世界,男人编织起让人窒息的网。你以为世界多元他们各自不同,才不是呢。他们是共脑共体的存在。里面的苹果、乌鸦、雌雄同体图腾到男人单体繁殖全都是男人最终的YY以此构建的贬低女人的社会。当女人举起斧头不在恐惧不在内疚,所有这些桎梏不堪一击。
女性身处这个世界,时时刻刻感受到的威胁敌意轻视窥探批判危险,从一个城市到另外一个城市没有本质的改变只是程度的不同。
目前为止网飞大制作里面最好的一部,男女主之间没什么火花,但比鬼影特攻红色通缉令好不少
一种男性视角的女权主义,女导演拍片子可能不会把女主角放到如此任人摆布而不会反抗的田地
女主角竟是《冰血暴》里那个诡异的小护士!镜头很漂亮,故事感觉也似乎很玄妙,引人琢磨……可是一点都不恐怖啊!
多国取景经常被视作是大片的标配,但是并非服务于剧情的过度的多国取景就是在卖弄和烧钱。本片就是如此,感觉好像不将网飞的2亿美元烧光就对不起网飞的大手笔投资似的,剧情几分钟就要换个国家,乱七八糟,毫无必要。如果将多国取景的钱省下来多拍几场血脉贲张的动作戏,岂不更好。我非常反感所谓的“大片”不好好讲故事而玩弄多国取景。
网飞的大数据爽片,没啥好说的,只能感叹现在AI写剧本越来越厉害了(狗头
太难看了,就这还要搞个grey man宇宙,罗素兄弟你去看看病吧你!
网飞是把大数据电影玩明白了,当红顶流2男+1女,坠机追车街头枪战,打情骂俏走马观花都给你来一遍,剧本有就行,类型片元素给够,危机感这种东西比桃总的ass存在感还要低。续集也确定了,观众和片方也在某种程度上达成高度默契,一边骂着俗套一边续订,被大数据吃的死死的
今年很喜欢的一部cult片了!氛围感十足,演员出色,名场面很多,心理惊悚的模板。加兰不愧是写出《惊变28天》拍出《机械姬》的男人!曾经诞生了绅士教育的大英帝国,这些年对男性主义问题的探讨和反思很多啊,相比之下,曾诞生了君子教育的华夏大国,可以对照思考一下,这是一位男导演拍的,男观众真的可以理性探讨了。你说这是“恐男”片吗?我觉得不是,里面也展示了男人的痛苦,一切恩怨情仇都从那一颗苹果开始,只能说导演真是为男女问题操碎了心hhh
罗素兄弟自打离开漫威后拍的作品真的是一言难尽,有点江郎才尽的感觉。顶级卡司也救不回来这令人乏味的剧情,前半段节奏太慢,很是无聊,后半段全程动作戏应接不暇,而且也没什么亮点,包括最后两男主的打戏也很是敷衍。而且把反派塑造的有点愚蠢,真的是浪费了高司令桃总还有安娜的表演。可惜了,就跟去年网飞大作「红色通缉令」一样,请得起演员,故事讲不好也白搭!
亚历克斯·加兰用浓烈的视觉风格,自然装置完成了一部乔丹·皮尔式的,包含二元对立的议题的恐怖片,幽灵与记忆在回忆被去魅,又在不安的哥特空间之中被重新发现,在设定上如同“造访带”,但并不是塔可夫斯基的而是形如斯特鲁伽茨基的原著描写。无数的宗教隐喻是对于《创世纪》的改写。亚历克斯·加兰和迪库诺最大的不同在于一种反-启示录精神,在《机械姬》中,其实现是哈拉维式的赛博格宣言,《男人》则是圣经的后现代结构主义阐释,而裸身的亚当则逼近一个荣格式的等级制原型,他的不断自我生殖是符号-结构社会的裂变与自我生产,在这种压迫性的封闭中,女性只能被迫扮演夏娃,承受人类“堕落”的指控。happy ending的结局和前几部作品相比显得邪气不足,导演本身可以处理为一个恶之社会在恐惧的伊甸园之上的就地诞生。
结合最近的各种事情,不给五星感觉不太尊重这个电影。
别看!快跑!槽多无口!花了两亿结果找不到个像样的动作指导,跟搞笑一样
开头挺惊艳,到后来却不再细致营造空间恐怖。脱胎怪物口中吐出的“爱”,也不过是虚无的符号。
当普通女性观众都觉得莫名其妙的时候,你就知道了这部电影的受众群体是谁
傻逼到令人发指的程度
就跟红色通缉令一样,都是把钱花去旅游去,风景好看!
大陆的动作明星断代了啊,有那时间都用来上综艺去了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved