白天，忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂，他是家族生意的准继承人；晚上，腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面，用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂，他是天才却不敢出世的音乐家。
给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴，如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡，夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切，人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。
爱上了年轻的歌女安吉尔，帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦，帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行，让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。
两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。
◇ 幕后制作
不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳，《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。
影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员，这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人，但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片，OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录，编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台，一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代，而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代，帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。
故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影，MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》，终于在两人如日中天的时候面世了。
布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情，让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的；OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展，自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任，影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝，而为了在教育前先把目标观众抓在手中，OUTKAST同时担任影片音乐监制，亲自操刀所有曲目创作乃至编排，也正因为二人在音乐水准上精益求精，影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。
OUTKAST的90分钟MTV
布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史，为了让影片因为现代而更好理解，30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景，布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果：OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格，安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间；
而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步，于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现，跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了，似乎把历史界限也模糊了，加之不时出现的动画效果，在不能追讨如何还原历史真相的条件下，《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰，布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。
从夏雨到屈楚萧再到大头…这…让人转弯不好转啊。葛大爷是医美了吗？有点不认得。就看个热闹，没啥记忆点。
虽然也就还好，但比起另一部高分的好太多了。3.5
《純潔心靈逐夢古董圈⭕》：他逃他追，他插翅難飛……我佛了
只能说改编电影给的这个理由太不能理解了。李现不能自己说台词吗。
郭子健拍商业片还是有保障，不说多好，但节奏在就不会太难看。《古董局中局》有原著IP打底，走的又是考古故事，是大陆本土非常有得做，且可以融合文化特点的题材。可惜就在这范式感太强，整部片子都在追着经典的戏剧架构往前推进，但错综复杂的人物关系，完全成为没有说清的背景。而那些古玩历史，也都只是借角色之口，成为塑造人物特征的粗暴炫技。迷局一破在破，戏剧冲突和情节反转都有了，但局里局外的人物动作逻辑却丢了。作者把影片做成了一个相对精美的赝品，表面看得以假乱真，细看内里经不起丝毫推敲，不过就是部解乏的爽片罢了。
特效不错，把古董局中局拍出了鬼吹灯的感觉，剧情相比TV版改动很大，除了开头和结尾，几乎可以算是一部全新的作品。不过因为篇幅的关系，人物塑造和情节过渡都有明显的瑕疵。三星半推荐。
感觉更适合夏天上，爆米花咔咔一吃就不用去想片子里各种逻辑漏洞了。中间的推理过程节奏做得很好，很容易就被带着走，看得挺酣畅淋漓。但是不能细想，一细想就是各种bug，最让我没想通的就是真的外面包层浆也还是真的啊，怎么给爷爷洗白？感觉费了一大通事造了一个大局却没有兜住底，头重脚轻的感觉。
就补完之后顿时明白了为什么几个月来问看过的朋友的问题：“李现究竟在这个片子里色不色”→他们听后失语的原因，帅哥滤镜尽因为稀烂的逼王式演技及全程配音台词摔得粉粉碎。故事本身就陈思诚唐探+“我要把宝贝献给国家”式中国特色古玩类型片水平，虽然不算俗套……吧？但为什么可以拍得这么难看，生离死别都像是密室逃脱（未有全国金奖的非直营店版本）的水平，纯粹浪费特效和一众老大牌的……演技？观感直到最后看到英皇后茅塞顿开，确实是那种老贺岁港片的味道，上次看这种片还是《澳门风云》series。2.5归2，走好不送。
不好看，只有机关，没有戏剧，然后呢，也没有动作，更没有情感。
这片的故事讲得没问题，服化道色调也没问题。但它就像八九十年代的港片一样，所以情节都是按部就班，导演推动着剧情发展，但全程你都没有代入感，既不紧张又不刺激，也没太多悬念感，所以只能说极其平庸。
很专业化的电影 很多关于古董的知识 不知道是不是真 看着就挺能唬人 但专业知识的多了观影门槛就会跟着提高 反正我就一直有一种“是不是真的啊？我不是很相信”的感觉。
感觉更适合夏天上，爆米花咔咔一吃就不用去想片子里各种逻辑漏洞了。中间的推理过程节奏做得很好，很容易就被带着走，看得挺酣畅淋漓。但是不能细想，一细想就是各种bug，最让我没想通的就是真的外面包层浆也还是真的啊，怎么给爷爷洗白？感觉费了一大通事造了一个大局却没有兜住底，头重脚轻的感觉。
所以爷爷是赌了日本人看出来外面佛头是假的要归还？情节紧凑还是挺好看的。李现还挺适合这种角色。
75/100，1.比《悟空传》要好太多了，其实《悟空传》也有出彩的地方，但可能是不太适合拍电影的原因，《古董局中局》的剧本要适合的多，出彩的特效＋紧凑的节奏＋演员优秀的演技＋不错的运镜和剪辑=一部合格线以上出彩的商业片。2.咏梅，辛芷蕾，葛优撑住了整个电影的质感，特别是咏梅，虽然戏份不多，但是寥寥数笔，就把角色的狠辣，笑里藏刀刻画出来了，非常带感的一个角色。3.中国的古董真是好看又珍贵的瑰宝。希望有更多影视剧挖掘取材。＃院线电影41
及格以上水准，改了很多细节设定但保留了原著神髓，角色塑造也算完成任务。核心缺点两个，一是剧情节奏奇怪，映前估计重剪过，有些配音明显对不上口型，再比如开头交代真假佛头之谜的一段戏，那个剪辑方式真的是火烧屁股赶时间，却又给了付贵的死明显超出必要的片长；二是缺少许一城以死做局的核心动机，虽然台词里提到过日本人和老朝奉的觊觎，但比起原著的铺垫力度差距太大。原著第三部里写他孤身阻挡孙殿英盗清陵被打昏，从而认识到军阀、资本家和五脉都不可能保住国宝，无奈下自我牺牲，对前史交代合理得多也悲壮得多。电影的整体质感看得出片方很想把它拍成佳作，以现在展示出来的剧情容量看，原本正片很可能有150甚至180分钟，可能是为了商业考量才硬剪成两小时，为此牺牲了故事，不得不说有点遗憾。三星半。
两星半。解谜简直闹着玩。选角也不搭嘎，几个人各演各的。
死于非罪罪乃真，真作假时难辨分；千难万险求虚宝，血雨腥风梦中人。
之前读过剧本，完成度之高堪称国产商业片剧本的天花板了，本身有一个非常完整的核，配上亲王原著优秀的脑洞点缀和铺陈非常流畅过瘾。但成片的水准实在是低于及格线，明显能感觉到主创们的心虚，关系混乱角色冗余，鉴宝奇观和夺宝爽感全无，硬生生把这么一个好本子浪费了。
有人负责演技，有人负责颜值，高下立判。仿佛埋了很多暗线，却没法一一解答，结果显得有点零散。
特效不错，把古董局中局拍出了鬼吹灯的感觉，剧情相比TV版改动很大，除了开头和结尾，几乎可以算是一部全新的作品。不过因为篇幅的关系，人物塑造和情节过渡都有明显的瑕疵。三星半推荐。
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