不合时宜的插科打诨,自以为很好笑的笑点真的很煞风景,演得也超级浮夸,就连客串的赵文瑄也突兀得很,感觉下半秒就要笑场。
你基本可以相信邓家佳挑选中小成本剧作得眼光。
主角团里最喜欢烂片导演和过气影帝,灭火小分队队长压迫感好强,但我还是想睡齐乐山
几个人坐在一个密闭空间,以拍电影为由头,以案件故事为核心,国产小成本总算是走了一条正确的路。小成本推理、反转悬疑,元素基本都齐了,大抵是今年最佳华语悬疑片,近些年全球来说也算是很高明的剧本了。顺便还拍了一部烂片嘲讽了一下资本。准备看看导演的报告老板去。
一个大关节不错的剧本安排进了老旧的笑料和一看就知道要呼应的伏笔,把整部电影的质感变得塑料。“像我爸爸”“假发对假发夜莺被摧毁”这些我都提前猜到了。
情节老套没什么惊喜,但讲故事的水平不错没有太明显的bug,值得进电影院一看。
剧本杀风格夹带喜剧悬疑,线索流畅,观感颇佳
剧本真的好扎实 演员的劲儿也很好 中间穿插的包袱也很喜欢 看完了内心有点澎湃 万万没想到都多久了啊
简言之,大型“桌游”沉浸式密室逃脱剧本杀;融入新消费场景的“玩法儿”,尽显影片开发创意初衷,当然亦有投机之嫌;复合类型的杂糅之下,是悬疑,也是一个被隐藏的爱情故事;过度情节剧式的结尾,与故意人为拔高的设定——那位“编剧”临近时并没有叫她回头,显得有些俗套和低级;但好看爽感在于,推理过程也把观众吸纳进了这场沉浸式“剧本杀”,玩起推理游戏,这种强互动感和沉浸感,增添了影片娱乐属性;而开场有关“电影项目开发剧本会”的场景设定,及一系列“元电影”的元素融合,某种程度上,构成了虚构影像(即电影本身)的解构,创作团队对电影本体论的自觉,让他们把这种类似“电影是如何诞生的”的过程,拿到了台面上“解剖”,编剧约等于侦探?对细节的质疑和必究,亦是需要警惕经验陷阱的创作方法论;
大杂烩土味悬疑网络电影。不仅过时,也是编剧圈很好的反面教材。★★☆/5.2
疫情刚开始,百老汇演员NickCordero死于新冠并发症,我听过他最后一首歌就是这个
我对中国电影重燃本心。当下创作最难的两座大山被这部电影解决了,一个是题材受限,一个是成本如何更低。看来什么困难啊都是不想努力的借口,新年了,凡事更努力一些才对得起热爱。内容行业的问题,还需要内容本身去解决,题材自由,用创意解决。成本风险大,受制于明星流量,也是需要内容自己去控制。没有办法。
完成度已经很高了,说实话这种类型的电影剧本真的很难做到完美无瑕。悬疑部分算是有惊无险地完成了,一番一番层层递进感官刺激够强,但就观感而言内涵动机似乎稍微弱了一些些;喜剧部分穿插得也好,而且难得的是随着剧情的推进,人物其实是越来越立得住的。到最后竟有了一丝佛意,像大梦幻灭一场,一群小人物肝胆相照、舍身取义,做了件天大的事情,最后只留下了一部烂片、一艘沉船和一张照片,有意义吗?没有意义吗?这不是一个问题,也不需要你的回答。
和超哥一块看的
如果停在余凯磊的哮喘戴一把火烧尽,然后接到秦霄贤的照片某种原因流出来挂在橱窗的结尾,个人就给就五星了。揉了老库的闪灵、大开眼界以及斯巴达克斯,效果比徐峥用方框临摹韦安要好~现在不用时空大挪移之阵都没发拍片了,我相信上海的另一个房间发生的事,电影主创们绝不会想去擦一点边。只是它总是无可避免的让人想到,因为 地狱空荡荡。
我知道“剧本杀电影”这五个字肯定会为影迷圈所诟病——就像任何一部以某某亮点闻名的国产片,一旦热度上来了,它的亮点都会被影迷吐槽成黑点。《你好,李焕英》的结尾反转便是一例。
可看。剧本中规中矩,有些匠气,但是春秋笔法的部分挺难得。表演都很浮夸,没有谁演技比谁更好,张本煜还行。视听很普通,完全没有调度,按理说这种室内戏更讲究,但成片很电视剧。七分,同为记者,我做不到片中尹正那样,多加一颗星。
导演说,电影最后一环的创作交给观众,而这满当的暗线伏笔,似乎准备将热衷推理考究的人囿入思量的汪洋。
小制作的场景剧,通过揣测的“剧本”和想象的“事实”两条线的碰撞,演员带着观众一起不断地推敲与反转,从而逐渐剥茧抽丝接近最终的真相。全程都非常引人入胜,每次感觉靠近真相了,又总发现缺失关键证据链,从赌债动机-杀人动机-不可逃脱的密室-分尸转移-为爱献身,每一个新版本都更深的走入人的内心,直至最终唤醒了大家的善,每个角色在最初都有明显的缺点或不足,但最后一致的善让大家蜕变与挣脱
结论:
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved